夏川りみさんのスローモーションでわかること。

この素晴らしい声の方は、

こういったポップスであっても真っ直ぐにストレートに表現出来る。

とても気持ちが良いですね。

本当に心から歌が好きって言うことが伝わりますね。

そして私は、

きっと中森明菜さんが、涙そうそうを歌っても新しくて美しいとも思えます。

思えませんか？イメージはあります。雰囲気や性格が出てしまう歌の表現からすると似合います。

しかし、伸びやかな艶やかな声では現在ないので、

若い頃の明菜さんかな。

りみさんがこのスローモーションを歌うのと比べたら

表現しきれるでしょうか？

やっぱり声そのものの強さやストレートボイスが持つ力は可能性が広がります。

何歳になっても、この人なら歌えると言うことです。

この予感を感じさせることが声の魅力です。

そして、夏川さんはアニメソングを朗々と歌ってもきっと素敵なはずです。

やっぱり会う、合わないが声と歌との相性にはあるのですから

自然と自分の好きな歌の表現に近づくと言うことはあっても

声の色合いは変わりません。

沖縄民謡をビブラート満載で裏声では歌わないでしょう？

鼻声では似合わないですから。

民謡、ポップスではこうやって言葉そのものの

はっきりした発声で歌うことが大事です。

息が漏れるような声は、曲によりますし、

やっぱりストレートボイスの底辺がないと

自分らしさが出ません。

ファドも基本がそうです。

意思のある声、

音程は、そのあとでもいいから

意思を持った強い底辺を支える声が大切ですね。

ではどうしたらそうなるの？

言葉、歌詞、そのものを丁寧に発音して前に出す。

たとえマイクを使用しても、そこがないと声には力がないように聞こえます。

力があれば、小声でもはっきりと拾います。

そんなことをレッスンでは体感できるようにしていますよ。

裏声がメインの方は、1時間で違う感覚を取り戻していけるはずです。

好きな曲を真正面からストレートボイスで歌えたら気持ちいいです。

今悩んでいる方に背中を押して励ましたい私です。